Картина "Улица в провинции. " - художник Кульбин Алексей

Кульбин Алексей

Родился в Ленинграде в 1961.
Закончил художественную школу.
Закончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной.
Член Союза художников.
Член Творческого Союза Художников России (INTERNATIONAL FEDERATION OF ARTISTS)

Работы хранятся в собраниях:
Государственный Русский Музей (отдел современных течений в Русском искусстве). Санкт-Петербург. Россия.
Музей современного искусства г. Мандел. Норвегия.
Отдел эстампа Национальной Публичной библиотеки г. Санкт-Петербург. Россия.
Мордовский республиканский музей изобразительных искусств им. С.Д. Эрьзи г. Саранск. Россия.
Музей «Царскосельская коллекция» г. Пушкин. Россия.
«Музей Татьяны и Натальи Колодзей» США.
Центр искусств им. С.П. Дягилева. Санкт-Петербург. Россия.
Музей современного искусства. г. Москва. Россия.
«Коллекция братьев Носкиных» г. Санкт-Петербург Россия.

Шведская исследовательница современного искусства Маргарета Тилберг в коротком эссе о его творчестве пишет: "Алексей Кульбин не только следует традициям, он их изучает и одновременно создаёт свой художественный мир. Пространство в которое заключены его образы не является замкнутым. Ему присущи напряжённость ощущения жизни. Цвет у него нечто совершенно особое, он звучит мастерски, сверкая неожиданными комбинациями… Помимо художественных традиций ГИНХУКа 20-х годов, он работает в манере фигуративной живописи, обнаруживая большое чувство юмора и сострадания в убийственно жестоком пост-советском мире". Эти строки были написаны к выставке художника в Стокгольме.

В своём творчестве Алексей Кульбин является в двух разных ипостасях – настолько разных, что они едва ли не противостоят друг другу. В одной из этих ипостасей он выступает как эксперементатор, по-своему развивающий усвоенное им в «петергофской школе». Такова обширная серия небольших пейзажей, в которой использованы некие постоянные архитектурные и природные мотивы. Сохраняя свою узнаваемость, они служат художнику материалом для изысканных композиций, построенных на сопоставлении колористически сближенных плоскостей. Возникают полуреальные, полупризрачные видения, совершенно лишенные той рационалистической холодности, которой бывают обычно отмечены опыты подобного рода: тонкое поэтическое настроение делает эти композиции созвучными пoэзии русского символизма начала прошлого века.
В другой ипостаси он неожиданно обнаруживает себя как живописец-бытописатель. Он создает насыщенные натуралистическими подробностями и намеренно неэстетичными по форме небольшие сцены из жизни людей, находящихся на дне современной жизни – бездомных, жителей трущёб, обитателей убогих больниц, домов для инвалидов и престарелых и т. п. Здесь ощущается принципиальная ориентация на традиции русского реализма девятнадцатого века (причем не только живописного, но и литературного) с его ярко выраженной социальной направленностью.
Мы пока не знаем – сумеет ли Алексей Кульбин каким-то трудно постижимым путем слить оба эти направления, одинаково дорогих его натуре.
Творчество Алексея Кульбина не остается незамеченным. Его работы хранятся в «Музее современного искусства» (г. Москва), в «Государственном Русском музее» (г. Санкт-Петербург), в коллекции эстампов «Национальной библиотеки» (г. Санкт-Петербург), в «Городском музее искусств» (г. Мандел, Норвегия), а также во многих частных коллекциях у нас и за границей. Он периодически участвует в зарубежных выставках, в частности, в парижском зимнем салоне «Карусель де Лувр». В начале этого года у него прошла персональная выставка в Париже в галерее «Ля ПРАВДА». Работы Алексея выставляются на различных Биеннале, например, во Франции и Китае, экспонировались в «Большом манеже» в Москве и в Выставочном зале на Крымской набережной. Художник является постоянным участником петербургского фестиваля «Мастер класс».

ЭРАСТ КУЗНЕЦОВ, 2003 г.