


Здесь был Бог. Церковь Иоанна Богослова, с.Гужово.
20 000₽
«терние и волчцы вырастут на жертвенниках их, и скажут они горам: покройте нас, и холмам: падите на нас!» [Ос. 10:8]
Графический лист из серии «Здесь был Бог»
Работы серии изображают заброшенные руины храмов, представляющие собой символ противостояния человека, как созидателя, разрушительным силам природы и неизбежного поражения его в итоге этой борьбы. Хаосу можно упорно сопротивляться, но его нельзя победить, смерть не преодолеть, и даже сама Вселенная прекратит однажды своё существование. И тем не менее, человек и его творения стойко противостоят времени и разрушению.
Разрушенная церковь, поглощенная природой, становится свидетельством о бренности всего земного. Заколоченные окна и рухнувшая крыша подчеркивают трагизм и запустение.

Колтыгин Семён
В профессии с 2012 года.
Учился в мастерской Александра Боровца.
Работаю в технике графики пером и тушью. В своем творчестве я исследую тему столкновения противоположных сил, естественного и искусственного, порядка и хаоса, повседневного и возвышенного.
Я считаю, что явление — любое, вплоть до обычной линии на бумаге, — взятое само по себе и самому себе равное, — не имеет внутренней силы, а вот там, где оно сталкивается с другим явлением, возникает точка напряжения, интерес, эмоция. Я стараюсь выявлять в окружающем мире и показывать зрителю такие точки напряжения. По сути, это и обусловило мой выбор техники — монохромная графика сама по себе создаёт такое напряжение из-за контраста чёрного и белого в листе.
Если бы мне понадобилось выразить основную концепцию своего творчества одним словом, то я бы выбрал слово “антиповседневность”. Именно оно, на мой взгляд, является главной характеристикой искусства вообще. В первую очередь, конечно же, из-за своей абсолютной не утилитарности (искусство не служит никакой практической цели). Но не только. Любой, даже самый обыденный предмет, пусть даже дверная петля или скомканный клочок бумаги, содержит в себе мощный смысловой и эстетический заряд, который мы не можем считать по причине растворенности в повседневной рутине как этих предметов, так и нас самих. Но стоит вытащить его из будничного контекста и поместить в иной, непривычный, тут же раскрывается его внутренняя наполненность. В этот момент он становится искусством. Таким образом, искусство как бы самим своим существованием создаёт некое “антиповседневное” поле, некое “волшебное пространство”, где мы можем отвлечься от мелкой суеты и немного расправить “крылья души”. В посильном содействии созданию такого поля антиповседневности я вижу свою миссию художника.
Достижения
-
Нет инфорации
Выставки
-
Нет инфорации
Картины автора Смотреть все

Комментарии
Оставьте первый комментарий
Добавить комментарий