Красное колесо

Российский независимый художник. Основоположник пограничного направления в изобразительном искусстве, целью которого является смещение вектора восприятия обьективной реальности.

ARTIST STATEMENT
Исследование иллюзорности образов и явлений, возникающих в ситуациях, когда открывается неясное/иное, позволяет определить результат моей работы, как искусство, связанное с некими воображаемыми границами между реальным миром и метафизикой. Его целью является смещение вектора восприятия объективной реальности, побуждение зрителя к активной интерпретации визуального ряда. Любое смещение “точки сборки” приводит к тому, что некоторые из ранее задействованных энергопотоков переходят в пассивное состояние, а некоторые из прежде пассивных активизируются и становятся доступными для осознания. Пограничность как концепция характеризуется трансформациями, сдвигами и сломами границ и кодов, иногда синтезом техник, приемов и стилей. Это явление сродни состоянию квантовой суперпозиции в физике микромира. Аналогия примерно такова: мяч уже не у игрока, но ещё не в воротах, и никто не знает, что с ним произойдет дальше. Хотя в макромире этот эффект (мысленный эксперимент с бедным котом Эрвина Шрёдингера) не проявляется, наблюдатель/зритель сам буквально влияет на статус системы (произведения искусства), выбирая один из возможных. До того момента пока зритель не обратит внимание на произведение, не оценит его, оно может пребывать во всех возможных состояниях. В результате на плоскости холста могут появляться странные, не совсем очевидные, зачастую интерактивные объекты, которые, возможно, могли бы существовать. Они материализуются в сознании и картинном пространстве не сразу, а в процессе работы, как будто даже без моего участия, постепенно проявляются, претерпевают трансформации, и поэтому я не всегда могу представить себе конечный результат. Со временем, а иногда уже на следующий день, отдельные рабочие фрагменты могут исчезнуть из моей памяти навсегда. Показывая скрытые грани реальности, я хочу обратить внимание зрителя на нечто, что определённо существует глубоко в каждом, но и отдельно от нас. Это вполне подходящий способ, чтобы выразить своё отношение к живому, пробудить сострадание к нему и помочь преодолеть страх экзистенциального одиночества. Используя иногда приемы на стыке пэчворка, метафизического экспрессионизма и абстракционизма, я, тем не менее, не ставлю себя в один ряд с представителями этих направлений, находясь скорее МЕЖДУ этими стилями. Уверен, что попытки вписать творчество в рамки определенного течения насильственно налагают ограничения на свободу самовыражения. Я никогда не использую в работе синтез сигнальных систем (письменность, математические и иные символы), чтобы исключить семантические ассоциации у зрителя. Я с пристрастием отношусь к внутренней гармонии и особенно смыслу каждого своего произведения и считаю, что всякий арт-объект должен вызывать в душе реакцию, возникающую при созерцании и общении с неведомым – противоречивость чувств и внезапные прозрения