«Он будто заново изобрёл пейзаж в живописи»
Дружба с Чеховым: Левитан и Чехов были очень близки. Чехов даже посвятил другу одно из своих произведений «Художник».
Страсть к музыке: Левитан обожал музыку, играл на скрипке и дружил со многими известными композиторами.
Чувство юмора: Несмотря на меланхоличный характер и свои философские работы, Левитана знали как человека обладающего потрясающим чувством юмора.
Иконопись: До того, как стать известным жиописцем, Репин учился иконописи в своем родном городе Чугуеве. Этот период сильно повлиял на его будущие работы, наполнив их духовностью.
Трудолюбие: Репин настолько погружался в работу, что иногда забывал о еде. Говорят, что он мог работать 15 часов подряд.
Неожиданные модели: Как и любому художнику, Репину нужны были модели для его работ. Например, для создания портрета композитора Мусоргского Репин пригласил свою дочь Веру в качестве модели для рук Мусоргского.
Его работы наполнены глубоким духовным поиском и тягой к пониманию русской души.
Пробуждение через потерю: В молодые годы Нестеров был далек от религии, но после смерти своей жены он перенес глубокое духовное переживание. Он даже хотел бросить живопись, но он выбрал другой путь – наполнил свои работы духовностью. Он говорил, что его "исцелил Бог через кисть".
Любовь к природе: Художник часто ездил по России, искал силы и вдохновение в русской природе. Были случаи, когда он пытался "записывать" пение птиц на бумаге, чтобы потом отразить его на холсте.
Снова музыка: как и Левитан, Нестеров был талантлив в музыке. Он даже делал небольшие концерты для своих друзей и родных, играл на баяне русские народные песни
Василий Суриков известен своими огромными монументальными историческими работами, где отображены ключевые моменты России.
Опера и творчество: Художник говорил, что музыка, особенно опера, помогала в творчестве. Так же Суриков брал уроки игры на гитаре.
Любовь к истории: Суриков говорил: «Ничего нет интереснее истории. Только читая про время историческое, понимаешь настоящее»
Зимний пловец: Суриков был моржом. Он очень любил плавать зимой, даже в самый лютый мороз. Он утверждал, что это увлечение держит его в тонусе и вдохновляет на работу.
"Говорящие деревья": Художник часто говорил, что деревья "разговаривают" с ним. Когда Шишкина спрашивали, как у него получается так реалистично отразить на полотне красоту природу, он отвечал, что просто "слушает", что деревья ему "говорят".
Студент-шутник: Когда Шишкин учился в Императорской Академии художеств, он в шутку рисовал маленькие картинки с животными на картинах своих друзей. Однажды один из его одноклассников увидел белку на своем пейзаже, благодаря Шишкину.
Божественная красота: На Шишкина большое влияние оказал Капитон Невостроев, который был священником. Он говорил художнику: «Красота, нас окружающая, – это красота божественной мысли, разлитой в природе, и задача художника – как можно точнее передать эту мысль на своем полотне». Возможно, из за эти слов Шишкин так сосредоточен на каждой детали своих пейзажей.
«Идея полета»: У художника было интересное увлечение – он хотел создать свой летательное устройство. Он даже создал несколько эскизов подобных аппаратов, но к сожалению, до реализации дело так и не дошло
«Сказочный мастер»: Васнецов не только изображал на картинах сказочные сюжеты, но и сам разрабатывал и создавал необычную мебель, украшения и декор для своего дома. Этот дом сейчас является музеем художника и действительно выглядит по-волшебному.
Архитектор: Ещё одним талантом Васнецова была архитектура. Одной из его работ была реставрация Храма Василия Блаженного.
Художник известен удивительно точностью передачи характера в своих портретах.
Детский дар: Художник рисовал почти с пеленок. Когда он был ребенком, родители часто приглашали в гости известных художников, и юный Валентин рисовал их портреты на полях газет
"Маскарад" и живопись: Серов был другом композитора Александра Глазунова и даже создал декорации для его балета "Маскарад". При этом художник часто шутил, что в музыке он разбирается лучше, чем в живописи.
Большая семья: У Серова было 6 детей.
Самый известный художник - маринист
Морской воздух: Известно, что Айвазовский так любил море, что наладил в своей мастерской специальную систему, из за которой воздух там всегда напоминал морской бриз. Это, как он говорил, настраивало на нужный лад в передаче настроения моря
Скорость работы: Айвазовский мог завершить картину всего за несколько часов. Однажды, поставив перед собой задачу, художник закончил полотно за 1 час, при этом его картина получилась на высочайшем уровне.
Дед: Дед художника был по национальности турок. Он погиб в сражении с русскими войсками.
Известен своими религиозными и историческими работами.
Долгий процесс: Иванов потратил 20 лет на создание своего главного произведения "Явление Христа народу". Когда друзья приходили его проведать, они иногда шутили, что художник сам становится частью своей картины.
Постоянное сомнение: Несмотря на свой талант и признание, Иванов постоянно переживал и сомневался в своей работе. Он бесконечно корректировал свои картины.
В плену погоды: Иванов не мог работать, когда на улице была пасмурная погода – настолько он был зависим от солнечного света. Близкие шутили, что художник больше всех в Риме радуется солнечным дням
Коллекционер. Поленов был страстным коллекционером насекомых. Когда-то, присматриваясь к мухе на стене, он так углубился в процесс, что не заметил, как пролил чашку чая на свои эскизы.
Художник учил детей рисовать, превращая занятия в настоящие представления. Он самостоятельно создавал кукольные театры, показывал фокусы и рассказывал веселые истории.
Фронт. Поленов был на войне. Он ушёл добровольцем на сербско-турецкий фронт. Но батальные сцены не изображал в своём творчестве.
Верещагин так был погружен в свои путешествия, что однажды забыл свою жену на одной из железнодорожной станции в Индии. Он вспомнил о ней только через несколько часов и быстро вернулся к ней.
Опасные ситуации шли одна за одной. Как то раз, в Индии, он чуть не был съеден тигром, но отбился, забросив зверю свой портфель с этюдами. Также он перенес малярию.
Императорская академия художеств присвоили художнику звание профессора, но Верещагин отказался от этой чести, считая, что все чины в искусстве абсолютно вредными.
При том, что художник имел высочайший уровень в изображении природы, Саврасов был городским человеком и редко уезжал из Москвы. Он очень любил гулять по кремлю
Саврасов родился в семье торговца швейной галантереи. Отец хотел, чтобы сын продолжал семейное дело. Но когда узнал, что в планах сына совсем не швейная продукция – выгнал из дома.
Саврасов любил разнообразить свои работы. Например, он добавлял в свои пейзажи неожиданные детали, такие как птицы, спящие на ветках, или курящие люди в далеком фоне.
Один из учеников Перова говорил о нём, как о «подлинном певце скорби». В работах Перова главными героями были измученные голодные одинокие крестьяне
Несмотря на свое фамилию "Перов", которая ассоциируется с пером, Василий стал известным не как писатель, а как художник. Слово "перо" в его псевдониме дал ему один дьячок, который его учил
У молодого Перова было бедственное положение, когда он обучался. Отец не мог помогать ему деньгами. Художнику помогал один из его учителей в течении 10 лет.
Этот художник самый «молодой» из нашего списка, но он создал за свою жизнь огромное бессмертное наследие, которое будет жить, вдохновлять и наставлять людей. В его работах виден глубокий филосовский подтекст, поэтому он и включен в список выдающихся русских художников
Большая персональная галерея художника Глазунова и сейчас работает и принимает посетителей в Москве
Глазунов говорил: "Каждый человек интересен для портрета, потому что каждый человек имеет свою бессмертную душу, свой характер и внутреннее я. И услышать музыку души человека и передать ее в абсолютном сходстве, это во многом и есть дело портретиста.
В детстве Илья Глазунов пережил блокаду Ленинграда и остался без родителей, но не бросил занятия живописью.
Мы предложили Вам свой список главных русских художника за всю историю. Но и сейчас Россия богата замечательными современными художниками с первоклассными картинами